l'Association

L’atelier Roue Libre est une association artistique prônant le faire et le local, promouvoir et développer l’art contemporain, s’inscrire dans la culture de sa ville. Installé en Bord de Vienne à Limoges, cet atelier a vocation à accueillir et partager avec les artistes locaux et d’ailleurs, amateurs éclairés ou jeunes curieux. Ce projet est porté par Jeanne,Axelle et Pierre Charles trois anciens étudiants de l’ENSA Limoges, qui s’y sont connus et ont commencé ainsi à travailler ensemble. Sortis de l’école, mais pas de leur région où iels veulent rester, iels fondent l’atelier qui est à la fois leur espace de travail, et un pôle de création locale. Mise à disposition des savoirs, techniques et des machines, expositions, monstration, écoutes, diffusions, sont les envies et les objectifs de Roue Libre. L’atelier est une petite maison sur 3 niveaux : Des bureaux, accueillants des résidents, des cours, des réunions avec les autres associations artistiques locales... La vitrine donne à voir l’atelier, ces productions, ces résidents ponctuels, organisation de marchés de créateurs, espace de rencontres et de discussion, représentations théâtrales, lectures, concerts intimistes et performances sonores, visuelles... Le sous-sol, ancien atelier d’émail sur cuivre, accueille maintenant un pôle céramique, où moulage et modelage cohabitent avec le coulage et un four ouvert au public.

l'Atelier Flamme

Le sous sol, ancien atelier d’émail sur cuivre, accueille maintenant un pôle céramique, où moulage et modelage cohabitent avec le coulage et un four ouvert au public. Axelle Labrousse et Jeanne Ducau y produisent et y donnent des cours. Cet espace propose des workshops, pour tous les âges, avec des travaux autour du décor sur porcelaine ou modelage en faïence. Pour des apprentissage plus techniques, des journées ou demi-journées sont mises en place en petit groupe. L’espace accueille aussi des membres du Réseau Réfractaires pour des stages et cours ponctuels autour de techniques spécifiques à leur pratiques personnelles.

Nous

+ Axelle Labrousse

Le point de départ de ma pratique est la matière. La matière comme je la nomme n’est pas de l’ordre des matières premières c’est pour moi le résidu, le débris d’un après usage ce moment ou l’objet redevient substance remodelage... Récupération, collecte, capture, sont à la base de mon processus. Mon travail se définit principalement par l’action, des déplacements d’une matière vers un état, d’une matière vers une autre, d’un objet vers une matière. Entre assemblage et installation j’essaye de voir la matière d’en bas, d’en dessous. Je procède majoritairement par confrontation, amener une forme ou on ne l’attendait pas. Les procèdés insdustriels comme particulièrement le travail du moule est une de mes premières actions pour qu’un objet redevienne matière. Elle me permet aussi de travailler en série, une série de versions d’une forme. La céramique est un matériau qui passe par plusieurs états du liquide au solide par l’action du feu. Ce sont ces changements d’état déclenché par une action ou une condition qui définisse mon champ plastique. À l’image de l’Hydromancie (artd’interpréter les formes que dessine l’huile en tombant sur l’eau, art de divination) chacune de mes pièces est une expérience, essayer de mélanger le non miscible.

+ Jeanne Ducau

Céramiste et plasticienne, j’utilise les ornements, historiques et du quotidien, le kitsch, le mauvais gout et le clinquant dans lequel tombe le décoratif, pour former des objets et images à cheval entre l’art déco et l’art contemporain. Tuning de porcelaine, buffet à volonté de bibelots, glaneuse irl et virtuelle, je forme mes objets par récupération et assemblage en 3D. Céramiste virtuelle, je pratique un art du DIY ou les pièces et les rendus se répondent et où je fais des allers retours constants.

+ Pierre Charles Jacquemin

Exploitant ses passions pour l’Espace et la science-fiction, Pierre Charles Jacquemin présente un travail d’objets, éléments, vidéos, sons et dessins qu’il interprète dans des pièces poétiques. Sa vision extatique des sciences et sa profonde nature artistique organisent ses pièces en usant de moyens astucieux, de bidouillage dans le but de créer un ensemble d’hypothèses visuelles ou sonores de notre lien avec l’Espace

Les Prestations

L’atelier mets à disposition ses outils et ses savoirs-faire au services de vos projets !
Simple petite place, cuisson de vos pièces, la location entière du four, nous cuisons vos pièces sur devis ou au forfait.

Fort d’équipements spécifiques, comme l’imprimante 3D et le tour à plâtre, nous pensons, concevons et réalisons tous vos projets artistiques, utilitaires, pièce unique ou en série.

Workshop

Journée ou demi-journée autour d’un thème, d’une techniques, d’un artiste ou d’une oeuvre. Nous proposons des workshop adaptés aux enfants de 8 à 18 ans, décor sur pièce en porcelaine ou moulage sur un thème, ainsi que des workshop plus orientés vers des adultes. Suivez nous sur Facebook afin de savoirs les prochains workshop organisés, ou inscrivez vous directement pour le prochain ci-dessous. L’atelier mets à disposition ses outils et ses savoirs-faire au services de vos projets ! Simple petite place, cuisson de vos pièces, la location entière du four, nous cuisons vos pièces sur devis ou au forfait. Fort d’équipements spécifiques, comme l’imprimante 3D et le tour à plâtre, nous pensons, concevons et réalisons tous vos projets artistiques, utilitaires, pièce unique ou en série.

Résidence

Nous proposons deux types de résidences au sein de l’atelier Flamme : des résidences spontanées autour d’un projet céramique que l’on propose tout au long de l’année, sur plusieurs sessions avec une exposition des travaux réalisés au sein de la galerie ainsi qu’une publication. Nous mettons à disposition l’atelier Flamme : possibilité de moulage, modelage, cuisson, toutes terres et émaux sont proposés, la cuisson des pièces se fait sur place, mais aussi d’un espace de travail dans la galerie ou à létage. Nous mettons aussi à la disposition de l’artiste les machines des autres atelier (découpe de bois, imprimante 3D...) Chaque résidence donne lieu à une exposition, un vernissage et une publication, numérique, papier, du livre ou catalogue à la carte postale..
Les résidences sont d’une durée de 1 semaine minimum, 2 mois maximum, pouvant être ponctuels et s’étaler sur l’année en cours. Conditions financières : Nous remboursons les repas et les déplacements des artistes, mettons à sa disposition un logement et un accès total à l’atelier, nous prenons en charges les dépenses et frais de productions, ainsi qu’une rémunération de droits d’auteurs sur l’exposition et la publication.
Nous marchons au coup de coeur sur le projet, son intérêt plastique, sa faisabilité dans le médium céramique, et nous privilégions des artistes qui ne viennent pas de cette discipline, pour permettent la découverte de cet art du feu au plus grand nombre.
Ainsi qu’une résidence spécifique autour de l’assiette et du décor, « Artistes immergés, Décore ta part du gâteau » où l’on invite différents artistes à repenser le décor sur assiette. Sortant d’école d’art, il est difficile de se faire une place, de présenter son travail et de se faire connaître : nous sommes encore des artistes immergés qui cherchent à se sortir la tête de l’eau et se faire une place au soleil. Cette proposition de résidence se déclinera donc au fur et à mesure des invitations, des envies, des rencontres. Chacune de ces invitations donnera lieu à l’édition d’un service en céramique en 2 exemplaires, d’une exposition à durée variable et une publication protéiforme, du numérique à la carte postale en passant naturellement par le livre ou le catalogue...

Adhésion

Membre occasionnel 2 euros :

Membre actif 15 euros :

Membre mécène à partir de 100 euros :